Si pensamos en artistas del Pop Art se nos vendrán a la cabeza inmediatamente nombres masculinos como los de Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Robert Rauschenberg, Richard Hamilton, Tom Wesselmann, Claes Oldenburg, Jasper Johns... ¿Por qué no hay ningún rastro de mujeres artistas Pop en los libros de historia del arte? Vamos a revisar estas ausencias y la necesidad de integrar sus aportaciones a los planes de estudio actuales.

Quizás una de las mejores representaciones de cómo funcionan las relaciones en el capitalismo y la posmodernidad ha sido la “trilogía del proletariado” de Aki Kaurismäki. El desencanto, la incapacidad de mostrar afecto, conformarse como modo de vida robando minutos entre turnos de trabajo para dejar espacio a algo parecido a eso que los privilegiados llaman amor.

La biblioteca es el repositorio de nuestras lecturas, pero también es una colección que construye una historia y todos conocemos el daño que causa la pérdida de una de sus partes.

El epígrafe del caso español de mi manual de estudio del arte del siglo XX de la carrera recoge la evolución del equivalente europeo del Expresionismo Abstracto norteamericano que se denominó Informalismo. En nuestro país fue una época en la que se configuraron diversos grupos creativos cuya obra y proyección internacional fue utilizada políticamente por el régimen franquista: un arte muy matérico y poco figurativo resultaba perfecto para la estrategia de ocultación y s

Algunos nombres de las artistas que NO aparecían en el capítulo dedicado al Expresionismo Abstracto de mi libro de arte del siglo XX de ...

En minúsculas y sitúandome en los lugares que quedan en el medio, propongo como especie de manifiesto reusar. (reusarme) como un remiendito

la inglesa Barbara Hepworth, una de las mejores escultoras del siglo XX y cuya producción consta de más de 600 piezas.

A lo largo de los años 30s y 40s, Llobet-Gràcia se consolidó como uno de los directores más vanguardistas, audaces y únicos que ha habido ..

Carlos Saura, conocido por ser uno de los directores de cine más influyentes del cine español, se dedicó durante los años 50 a otra de ...

…nuestro pasado, nuestras historias, nuestros sonidos, nuestros bailes, nuestra naturaleza, nuestro entorno, nuestra tierra, nuestro futuro,

En King Hu, lo que permanece es esa idea de crear en la antigua China un escenario completamente mitológico. Un espacio y un tiempo en el...

El lenguaje es la herramienta fundamental con la que los humanos representamos y compartimos nuestra experiencia del mundo. Desde la poesía

Un arboretum o arboreto es un jardín botánico, que forma una colección de árboles vivos con la intención, al menos parcialmente, de estudiar

En el Día Internacional de la Mujer, llegamos al décimo capítulo con una artista española muy especial y casi olvidada, Ángeles Santos.

El morbo es aquello desagradable que nos atrae, es aquello de índole por lo general negativa que disfrutamos de su visualización. Es decir,

Miro mi cuerpo como el niño de preescolar que mira un tubo perfectamente sellado de plastilina: curioso, con cierta inquietud, deseando pone

¿Qué pasaría si interpretamos los diferentes significados de la palabra monstruo a través de la obra de artistas que señalan y cuestionan la

¿Bailar hasta morir? ¿Morir bailando? Un cuerpo fuera de sí, y a la vez cercano a la propia esencia natural del éxtasis primitivo del ser hu

«¿Cómo hacer para mirar limpiamente, sin querer encontrar en las cosas lo que nos han dicho que debe haber, sino simplemente lo que hay?»

La caverna de Platón nos habla de luz y de oscuridad. Pero, entre tanta oscuridad se nos plantea una cuestión, ¿para qué bailar, para qué